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Luján Castellani


Biografía de Luján Castellani

Rosario 1966. Vive y trabaja en Rosario. Argentina. Muestra en forma colectiva desde 1992, entre las que se destacan en el 2005 El sutil vértigo de la imagen en el Parque de España de Rosario. En busca de la Belleza Real, Arte Ba, Centro Cultural Borges, Macro. En el 2004 La re-colección, Malba Buenos Aires Festival de la luz en la Galería del Infinito Buenos Aires VIII Premio Federico Klemm a las Artes Visuales. En el CCE BA Centro Cultural de España en Buenos Aires en el marco de los encuentros "Perfil de artista". "La sociedad de los artistas", en el Museo Castagnino de Rosario. En este mismo año fue una de las artistas invitadas por el MACRO Museo de arte Contemporáneo de Rosario a realizar una intervención lumínica en la inauguración de dicho Museo. En el 2000 U Turn-Fotografías de una generación en la Galería arte x arte, Buenos Aires Panoramix II, Fundación Proa Buenos Aires En 1997 "Bárbaros" en el Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires. En forma individual expone desde 1997. En el 2005 "Vaciando la Baulera" en La Baulera, San Miguel de Tucumán. En 2004 "Mala copia" en el Pasaje Espacio de Arte en Rosario. En 2003 "Luz Mala" en el Espacio Ecléctico en Buenos Aires, y en 2001 "Luz Mala" en la Galería Bis, Rosario. En el 2000 "Tercero no B" en los Departamentos de Arte en Rosario y "Navidad 2000" en Belleza y Felicidad, Buenos Aires. En 1997 "Libro abierto" en la Biblioteca Argentina de Rosario. En el 2005 participa en los encuentros organizados por Trama en la Ciudad de Buenos Aires. En el 2004 participó de los encuentros organizados por Trama en la ciudad de Córdoba sobre gestión de artistas por su trabajo en Proyecto Ego. También participó de los encuentros "Perfil de artista" organizado por Tulio de Sagastizábal y Ana Gallardo en el CCE BA, Centro cultural de España en Buenos Aires En el 2001 obtuvo el premio para artistas rosarinos en el Salón Nacional de fotografía, y obtuvo la beca del AECI para el programa de cooperación interuniversitaria en la Universidad de Barcelona, España. En el 2000 participó del Proyecto Trama, análisis de obra en Rosario; y también en ese año fue premiada en el 54º Salón Nacional de Rosario, en el Museo J. B. Castagnino. Ha trabajado también como curadora local del Centro de arte ego, en el Centro Cultural Parque de España en Rosario. Habitualmente es invitada a dar charlas y conferencias en diferentes lugares de Argentina. Actualmente trabaja como coordinadora de El Levante junto a otros artistas de la ciudad. Sus obras pertenecen a la colección del Macro y a diferentes colecciones del país y del exterior.


Por Luján Castellani - Rosario 2004

Desde hace algunos años utilizo la imagen fotográfica como medio de expresión. Ser fotógrafa significa hacer visible nuestro entorno mediante nuestra mirada, significa estar estimulada mediante contrastes de luces y sombras, reinventar este entorno mediante nuestra percepción la cual se modifica según las necesidades del momento histórico particular. Cada época tiene su problema óptico y desarrolla una idea diferente del mundo de lo visible a través de nuestra percepción. Es en este encuentro entre los estímulos y la percepción en donde se gesta la imagen. Mi producción de los últimos años consiste en capturar imágenes de luces, pueden ser luces que encuentro por la calle de casas, arreglos navideños, carteles de propaganda, o también pueden ser juguetes que al accionarlos encienden luz como trompos, yo-yo, plumeros. Me interesa fotografiar todo tipo de señales luminiscentes o pequeñas refracciones de luz en la oscuridad. Objetos creados para la atención y el aviso pero que en el instante fotográfico los dejo solos, los separo y así quedan capturados en otra imagen. La edición fotográfica la articulo en función de presentar otros escenarios, limpiar con un plumero en la casa de algún conocido o jugar con un trompo puede hacer aparecer otra imagen, otro paisaje en donde la luz actúa como un elemento que deja entrever y al mismo tiempo niega su posibilidad, luz como fascinación y ceguera, imágenes que remiten a un espacio que pierde sus límites y su sentido, y que interactúan con la relación íntima entre lo visible y lo invisible. Actualmente me interesa profundizar el estudio del soporte e instalación de la imagen fotográfica y vincular mis imágenes fotográficas a nuevos escenarios de presentación. Para esto, trabajo con el montaje fotográfico. En el caso de la serie "Luz Mala" pinto con acrílico de colores los bordes y la parte de atrás del aluminio, obteniendo así un reflejo de color luz en la pared. La foto/objeto reproduce de otra forma ese resplandor fotografiado. En el caso de mala copia desarrollo una serie de objetos compuestos de fotografías. Me interesa hacer aparecer el volumen en las fotos, el fragmento al cortarlas en tiras, como así también plegar las fotos para que solo se vea el pliegue. Pliego los retratos, corto y doy volumen a los paisajes. Las fotos ceden su imagen al objeto creando geometrías. Me interesa como construimos un espacio, un escenario porque devela como construimos nuestra imagen general del mundo, como damos realidad a una cosa, y del mismo modo como damos realidad a otra. La práctica fotográfica podría ser un posible modelo de como acción y pensamiento se articulan en funciones superpuestas, no tan diferenciadas, trabadas o articuladas de modo que puede ser real lo que producimos como imaginario, y lo imaginario es capaz de dotar de diferenciación y orden al mundo, o a mundos posibles. Siento una enorme necesidad de poder arriesgarme a generar formas de comprensión ligadas a una practica informal que admita incorporar todos los datos de desorden que nuestra realidad nos muestra a diario.